“In The Zone”_vol.9 米澤 一平×田村香織＠喫茶茶会記
昨日の“In The Zone”は「観る／観られる」のボーダーを無化する試み。
演者と観客の「あいだ」を意識させるアプローチはうまく行ったのか？
公演前の往復書簡をそのまま舞台の演出に活かして、
舞台衣裳制作へのプロセスを追体験するような参加型作品となった今回、
アフタートークでVS?collectiveのAKIさんが指摘したように、
コトバと身体の関係を浮き上がらせたモノとしても興味深い展開となった。
その関係をつなぐモチーフとして「脈拍」が重要な役割を担っていたのだけど、
トークの最後に川橋さんがまとめていたように、「脈拍」から見えてきたのは他者との関係性。
てんでバラバラなリズムを刻む個々の「脈」も、場を有することで自然と律動が共振し、
いつしかひとつのバイオリズムを形成することとなる…とは、
その着地点が明快であったら、どれだけ素晴らしい
「観る／観られる」の融合となったことだろう。
“In The Zone”とは、演者の集中力によって導かれる新たなゾーンだっただけに、
演者と観客の「あいだ」から生まれる共振の“気づき”は、
オルタナティブな世界一直線なはず。
ロゴスとピシュスのせめぎ合いにこそ、
「生きる術（アートマン）」が存在することを、
結実させた“In The Zone”。
残り３ステ、次回は11/17目黒陽介さんです。